ДепартаментДизайн

През месец май студенти по мода от Нов български университет представят своите творчески проекти в поредица от събития, обединени под общото заглавие „Майски дни на модата“. Студентите по мода от НБУ, с помощта на своите преподаватели демонстрират по един категоричен начин усета си за красота, стил и мода пред софийската общественост и показват, че обучението им е на високо професионално ниво.

„Майски дни на модата“ е проект, подкрепен от Централен фонд за стратегическо развитие на НБУ и е част от един по-голям проект „Майски дни на дизайна“. През м. май студентите показаха пред публика няколко модни ревюта, модни инсталации, моден пърформанс, изложба, семинари, уъркшоп, обучения, дискусии. Креативността и талантът на студентите личи от всеки детайл на събитията. Високата оценка за събитията е резултат от мотивация, талант и упоритокг, както и от съвместната им работа с авторитетни преподаватели, които ежедневно им предават опита и уменията си. В резултат на добрата си теоретична и практическа подготовка, младите дизайнери успешно се справят с предизвикателствата и дават заявка за бъдещото си успешно професионално развитие.

На 30 май в атрактивното пространство за съвременен танц и пърформанс дипломантите от магистърска програма „Мода и бизнес стратегии“ представиха своите колекции на голямо модно ревю „Fashion Forecast 2018“. Многобройните гости се насладиха на различни колекции, проектирани и изработени под ръководството на Николай Пачев. Всяка отделна колекция представи 12 аутфита, пречупени през личната призма на авторите. Няколкомесеченият труд, който включва проучване, определяне на таргет група, проектиране, подбор на материали, конструиране, експерименти и цялостно изработване на колекцията даде своите прекрасни резултати на 30 май. Това, което успя обедини различните на пръв поглед колекции в един цялостен спектакъл, бе усещането за предстоящия моден сезон есен–зима 2018 г. Студентите показаха творчество, мисъл и собствен поглед към световните модни тенденции. Спектакълът създаде усещане за всеобхватност, но въпреки това запази духа и индивидуалността на всеки от младите творци, личният им почерк и същевременно с това успя да ни даде възможността да се докоснем до един по-различен, по-цветен, по-дълбинен свят със свои собствени форми и очертания.
 

За преодолените предизвикателства, за очакванията и стремежите, за творческия усет, вдъхновението и умението да вдъхваш живот на идеи разказват дипломантите от магистърска програма „Мода и бизнес стратегии“:

Соня Алексиева:

„Моята колекция е в спортен стил, oversize вариации на суетшърт, анурак и спортно палто. Памучна вата и шушлек с щрик, подплатени с неопрен, с множество прозрачни ленти, обаждащи се в различни детайли като качулки, яки, ръкави, джобове. Тяхното разположение наподобява рисунки и пиърсинги върху тела на хора от племето Нуба. Цветовете са вариации на сив меланж, черно и циклама. Очакват се и модели със светещи фиброоптични влакна, инспирирани чрез биогеномиката от безгръбначни светещи морски създания като медузата.“

Красимира Петрова:

„Колекция „Tell a story“ е вдъхновена от Grace Jones и Catherine Deneuve. Работя с черно, циклама и най-старата китайска техника за бродиране на коприна Suzhou.“

Боряна Петрова:

„Biotrace е вдъхновена от изображенията на микроби под микроскоп. Цветовите гами са заимствани от импресионизма и неоимпресионизма в живописта, а десените - от Glitch и Pop Art теченията. Текстилът е обсипан с неонови щампи и силиконови шнурчета, които светят под UV осветление и на тъмно, подобно на микробите. Томбой момичетата ме вдъхновяват да изхождам от типични мъжки конструкции като бомбър яке и широки панталони с ниско дъно, които смесвам с меко изнесено рамо, плисета и вталяване. Сливането на тези нормативни за мъжкото и дамското облекло елементи предоставя възможност на жената да намeри своята идентичност в целия спектър на джендър проявленията.“

Анита Петрова:

„Структурата на перата на папагалите вдъхновява цветовите комбинации за сублимационен и сито печат. Работя с текстил с релефна структура, подобна на същите тези пера. Моделите ми са със свободен силует, тип кимоно.“

Александра Велинова:

„Съчетавам формално със спортно облекло в линия от шушлякови якета и палта, клинове и панталони, зад които прозира явното вдъхновение от водолазните костюми. Така и с контрастната цветова гама - ярка и пъстра при спортните артикули, сива и студена при по-формалните.“

Николета Николова:

„Шотландското каре е първото вдъхновение за моята колекция. Работя с вълнени материи за силуети, които преливат от H силуета на мъжката риза към New Look. Муза - Шарън Стоун в Първичен Инстинкт, велика.“

Гергана Ди:

„Колекцията ми е повлияна от 80-те години и е вдъхновена от Кубчето на Рубик и светлоотразителните костюми. Съчетавам на пръв поглед несъвместими материи и работя за леъринг ефект (с натрупване/наслагване).“

Теодора Митова:

„Колекцията е вдъхновена от една от основните функции на облеклото - комуникативната. Тя е представена под формата на закодиран начин на общуване чрез първото и последното сетиво на човека, а именно това на зрението и на осезанието - допирът. Използваната шифрова система е брайловата азбука. Тя е принципът на „разговаряне“, осъществен чрез разлика в структурите на повърхностите на облеклата. Тази релефност е постигната с щамповане на вълнени платове с трансферно фолио. Разликата между мъхестата материя на вълната и гладката повърхност на печата дават възможност за прочит на описание на дрехите чрез докосване.“

Деница Минчева:

„WAAF колекцията обединява емблематични години за човешкия живот и модата - от създаването на балона с горещ въздух през 18 век до двете световни войни. Силуетите са обемни, широки и наподобяват балони и парашути. Цветовете и материите са заимствани от автентичните шлифери. Ключови елементи са дървени детайли. Муза - най-знаменитите шпиони и двойни агенти жени в историята.“